Interview med Christopher Skyner Grundlægger af Authority Clothing

Christopher-Skyner



Det ser ud til, at streetwear-trenden endelig får den meget nødvendige fornyelse fra det nye barn på blokken Authority Clothing, et unikt mærke, der fokuserer på at skabe en kunstnerisk ekstravaganza ved at kombinere mode og street art sammen. Grundlagt i 2012 og allerede modtaget kritisk anerkendelse fra internationale superstjerner som Snoop Dogg og Daz Dillinger, sætter vi os ned med Creative Director Christopher Skyner og opdager, hvordan det fantastiske brand blev til.

Hvad inspirerede dig til at blive modedesigner?





Faktisk var det aldrig min ambition at starte en karriere inden for mode. Jeg formoder, du kunne sige, at jeg slags faldt ind i branchen, siden jeg flyttede til Melbourne. Da jeg flyttede til Melbourne i 2011 var jeg på udkig efter en ny udfordring. Jeg havde altid planlagt at starte et eget projekt, og dette drev førte mig ind i modebranchen.

Siden jeg kom med det oprindelige koncept for Authority Clothing i 2012, har jeg arbejdet ubarmhjertigt på mærket Authority Clothing. Jeg har givet det alt - jeg flyttede endda ud af mit hus og tjekkede ind på et hostel for backpacker i en periode sidste år, så jeg kunne bruge mine obligationspenge til at investere i aktier. Jeg har en klar vision om, hvor jeg vil have autoritetstøj, og hvad jeg vil have det til at repræsentere.



Det, jeg bedst kan lide ved mit arbejde, er, at jeg kan skræddersy personligheden bag Authority Clothing-mærket. Jeg kan indarbejde dele af min egen karakter i det overordnede koncept med autoritetstøj, hvilket gør brandet så meget sjovere at arbejde på. På trods af at jeg stadig er ny inden for modeindustrien, har jeg fundet folkene i modebranchen så blodig inspirerende. De er utroligt drevne, lidenskabelige og ladet om at få succes. De er nøjagtigt den slags mennesker, jeg vil forbinde mig med.

Hvordan kom du på navnet 'Authority Clothing', og hvordan blev konceptet gennemført?



Jeg har altid været en person, der trods autoritet lidt, hvis jeg mener, at det er nødvendigt, eller hvis jeg ser et eventyr i vente. Jeg formoder, du kunne sige, at jeg lejlighedsvis har bøjet reglerne for at få det bedste ud af tingene. For at give dig et lille eksempel på dette, blev jeg engang fanget på grænsen til Nepal. Jeg ville se dette land så dårligt, men myndighederne lukkede alle porte i Nepal, fordi der var guerillaaktivister, der angreb lokale politistationer i Kathmandu. CNN anbefalede, at alle turister forlader landet, da det potentielt var farligt. Det tog mig et par nætter, men jeg fandt en lokal til at hjælpe med at snige mig gennem grænsen om natten. Det resulterede i at møde sådanne smukke mennesker; Jeg vandrede omkring 2 måneder og arbejdede med børn på et lille børnehjem i landets hovedstad. Jeg havde en fantastisk tur, som aldrig ville have fundet sted, hvis jeg havde vendt mig væk ved grænsen.

Jeg dannede først konceptet med at arbejde med gadekunstsamfundet efter at have gået gennem Hosier-banen (Melbournes street art gallery-plads) for at arbejde i 2012. Jeg blev fascineret af de meddelelser, der blev udtrykt gennem kunsten på væggene. Denne intriger kom fra det faktum, at folk brugte kunst som et middel til at udtrykke sig i det moderne samfund, hvor alt, hvad vi gør, er så reguleret. Jeg elskede det.

At kombinere gadekunst og mode er virkelig unik, og jeg er sikker på, at du får mange gadekunstnere, der ønsker at samarbejde med dig. Hvad er den udvælgelses- / tankeproces, du gennemgår, når du beslutter dig for at arbejde med bestemte kunstnere?

Først var det en absolut kamp for at få kunstsamfundet på banen. Derefter efter omkring 8 - 10 måneder med at nærme sig forskellige kunstnere, deltage i udstillinger, lægge forslag sammen for kunstnere og blive afvist af alle, gav et lille antal kunstneres (nu gode venner) mig den pause, jeg havde brug for for at starte brandet. De blev enige om at lægge deres navn til Authority Clothing og give mig en chance. Vi oprettede et lille udvalg af limited edition t-shirts ved hjælp af deres arbejde, hvor jeg vedhæftede disse t-shirts noget helt unikt (jeg tror ærligt nok ikke noget andet streetwear-mærke i verden gør dette) - et svingmærke.

Der tilføjes et svingmærke til beklædningsgenstanden, der ikke kun krediterer kunstneren selv for værket, men også viser den nøjagtige placering, hvor du kan finde det originale gadekunstværk i byen. Jeg tilføjede en QR-kode, der ville lede dig til det originale kunstværk, når du først var scannet (ved hjælp af din telefon) ved at få adgang til Google maps.

Derudover tilbyder jeg nogle kunstnere chancen for at samarbejde med Authority på en væg. Vi finansierer materialerne og indkøber væggen til kunstneren. Vi dokumenterer derefter fuldstændigt vægmaleriprocessen og skaber tøjet ud fra dette. Et perfekt eksempel er vores nylige Bieth Street-samarbejde med kunstnerne Steen Jones og Alex Lehours. Følg dette link for at se den video, vi lavede til kunstnerne (skudt af Cale Rodriguez).

Arbejde som dette har givet mig lidt mere frihed til at vælge de kunstnere, jeg samarbejder med nu, hvilket altid er en velsignelse. Der er stadig nogle kunstnere, der ikke ønsker at arbejde med mærket, hvilket jeg respekterer fuldstændigt, da vi ikke kan rumme alle gadekunstnere. Men for dem der kan lide det, vi gør, vælger jeg dem normalt meget omhyggeligt. Jeg overvåger deres arbejde gennem sociale mediefeeds i omkring 3-6 måneder for at sikre, at de er den slags person / kunstner, jeg vil forbinde mit brand med. Jeg leder efter drev, medfølelse, talent og generelt bare en alsidig god kat.

Kunstneren

Kunstneren står bag Beith Street-projektet.

Hvordan vælger du de materialer, der bruges i tøjet og tilbehør?

For at være helt ærlig har jeg endnu ikke helt gået ind i materialevalget. Jeg har fundet en fantastisk leverandør til mine t-shirts, der har fantastiske kvalitetstøj. Men jeg arbejder meget tæt sammen med teamet på Killer Merch Screen Printers i Melbourne at oversætte kunstnerens arbejde fra væg til tee. Denne proces er ekstremt vigtig, da vi stræber efter at replikere det originale gadekunstværk nøjagtigt. Vi skaber en helt anden stil lærred til kunsten, og den skal være perfekt.

Vi hører, at Snoop Dogg er en fan af dit arbejde (Tillykke!). Hvordan følte du at se ham bære din 'f * # ^ $ AUTHORITY' tee i hans nye musikvideo?

Oven på den blodige verden. Han er den ultimative personlighed, der repræsenterer vores 'f * # ^ $ AUTHORITY' tee. Jeg kunne ærligt talt ikke tro det. Selv nu er jeg stadig sprængt væk af hele Snoop Dogg-begivenheden. Især af den måde, det kom rundt. Tillad mig at fortælle dig lidt om det.

To dage før han skulle spille i Melbourne, blev jeg kontaktet af et PR-firma for at repræsentere MYNDIGHEDEN. Et af deres salgsargumenter var, at de ville stræbe efter at få en celeb til at bære vores brand hver måned. Omkostningerne var dumt høje, og jeg regnede med, at jeg kunne gøre jobbet bedre. Så det var Snoop - han var mit mål. Jeg undersøgte hans agent i Californien, fandt de tidspunkter og placeringer, han udførte i Melbourne, og bragte en plan sammen. Jeg kontaktede en ven, der er personlig træner hos Fitness First (som bestemt så ud som om han helt sikkert kunne være en del af Snoop's posse), og vi satte kursen mod Melbourne-lokalet med nogle tee'er til Snoop Dogg og en personlig note 7 timer før hans koncert. Vi gik op til mødestedet og formåede at chatte med mødelederen. Jeg hævdede, at vi repræsenterede Snoop Doggs agenter fra Stampede Management i Californien, og at vi havde tøj til kunstneren. Lokalitetschefen var dejlig. Jeg havde en god snak med hende, og hun sagde, at hun ville gøre sit bedste for at efterlade teerne i hans påklædningsværelse. Kun hvis de forventede dem, sagde hun, hvilket jeg forsikrede hende om, at de var (en lille hvid løgn).

Det ser ud til, at hun var tro mod sit ord, og hun tog dem direkte til hans påklædningsværelse. Snoop Dogg modtog vores gave, da han ankom for at spille på koncerten. Vi fandt ud af det, da han postede et billede af sig selv iført vores t-shirt til sin Instagram. Vi lærte, at han kunne lide 'f * # ^ $ AUTHORITY' -t-shirten så meget, at han bar den i sin nye musikvideo med Daz Dillinger. Hvor blodig er det ikke! Faktisk i dag modtog jeg faktisk et tweet fra Daz Dillinger (Snoop Doggs partner i den seneste video) og bad om flere tee'er til hans andre videoer. Utrolig.

Snoop Dogg iført Authority Colthing

Snoop Dogg

Hvad er dine planer for fremtiden, og hvad kan vi forvente af Authority Clothing i de kommende år?

Mit hovedmål er at arbejde så tæt som muligt med vores kunstnere for at skabe tøj, der repræsenterer deres arbejde problemfrit. Jeg håber at arbejde med kunstnere lokalt og internationalt, og jeg vil have Authority Clothing til at blive et globalt brand. Jeg har også planer om at udvide vores produktsortiment massivt. I øjeblikket designer vi hovedsagelig t-shirts, men jeg vil gå over til at fremstille vores egne tøj ved hjælp af stoffer fulde af de designs, der er fremstillet fra gaderne. Med dette kan vi skræddersy et helt nyt look til et sortiment.

Et godt eksempel på, hvad vi skal gøre, er den kollektion, vi designede med designeren Damien Yip i de sidste års Fred Hates modebaneshow. Denne samling er kun designet til showet. Vi skabte design fra gadekunst, der blev trykt på de forskellige stoffer og skræddersyet tøj.

Hvad betyder mode for dig?

Mode er kreativitet, inspiration, personlighed og sjov. Det repræsenterer så mange ting fra godt design til at bære et tøj, fordi du tror på, hvad det repræsenterer. Jeg har altid elsket det faktum, at mode er et udtryksmiddel. Det er en måde at give udtryk for, hvem du er for verden, eller hvem du vil være.

Steen Jones X Alex Lehours samarbejde

Steen Jones X Alex Lehours samarbejde

Myndighedstøj

Myndighedstøj

Hvad er ting, der inspirerer dig og de samlinger, du opretter?

Jeg vil have indflydelse på mennesker med de designs, vi frigiver; Jeg vil afgive en erklæring. Dette vises ikke kun i vores designs, men også i alt, hvad vi gør. Lad os bruge begivenheden Fred Hates Fashion som et eksempel igen.

Det var mit mål at få en reel indflydelse på showet. Jeg gav modellerne friheden til at gå ud på landingsbanen med attitude og magt. En af modellerne gav endda langfingeren til kameraerne i slutningen af ​​landingsbanen. Vi viste også rækkevidden til en sang kaldet Beautiful People af Marilyn Manson. Ikke den slags sang, som folk forventede, tror jeg. Min motivation bag sangvalget var, at vi bestemt skulle gøre indtryk. De kunstsamlinger, der hidtil er oprettet, er for det meste afhængige af kunstnerne selv. Jeg giver dem ingen vejledning eller vejledning hvad som helst i vægmaleriets design. Dette er grunden til at være selektiv blandt de kunstnere, vi arbejder med, er integreret. Så tager jeg det kunstværk, som jeg tror, ​​oversættes godt til tøj og arbejder på, hvordan vi kan præsentere det som et bærbart lærred.

Se myndighedssamlingen: www.authorityclothing.com.au